Maëlle Dequiedt (La Phenomena) - "Hurlevent"

Création théâtrale contemporaine

04 & 05 mars 2026 / Le Phénix ✦ Valenciennes (59) 17 & 18 mars 2026 / Comédie de Colmar ✦ Centre dramatique national Grand Est Alsace (68)

Histoire de violence sociale, de vengeance et de fantômes, Hurlevent est le chef-d’œuvre absolu d’une autrice aux prises avec la morale de son temps. Maëlle Dequiedt enracine cette adaptation contemporaine au cœur de l’enfance et y déploie un théâtre incandescent, dans une lecture très personnelle du roman d’Emily Brontë.

S’inspirant de l’histoire d’amour orageuse entre Catherine et Heathcliff, le Hurlevent de Maëlle Dequiedt flirte avec l’absurde pour mettre à nu l’humanité profonde de ses personnages. Son écriture de plateau, nourrie par l’improvisation, réunit cinq interprètes à la physicalité intense. Les musiques électroniques live composées par Nadia Ratsimandresy, performeuse d’ondes Martenot, transfigurent tous ces paysages battus par le vent.

d’après le roman et la vie d’Emily Brontë

Maëlle Dequiedt (La Phenomena)

Maëlle Dequiedt crée des formes iconoclastes où la musique le dispute au théâtre. Ses spectacles flirtent souvent avec l’absurde pour mettre à nu une humanité profonde. À la frontière de la performance, elle travaille des écritures de plateau nourries par l’improvisation, qui placent les interprètes au cœur du processus de création. Née à Nevers, elle étudie le violoncelle et les arts du spectacle avant d’intégrer en 2013 la section mise en scène du TNS. Elle y assiste Thom Luz et Séverine Chavrier.

Lauréate en 2017 du prix Cluster initié par Prémisses, Maëlle Dequiedt est associée pour 3 saisons au Théâtre de la Cité internationale. En 2018, elle intègre le Pôle Européen de Création Valenciennes – Amiens. À partir de 2023, elle est associée à la Scène nationale d’Orléans. En 2025, elle est lauréate du programme franco-belge EMERGE qui lui offre un accompagnement de 4 ans par des institutions des Hauts-de-France, de Flandre et de Wallonie. Elle bénéficie de la bourse Recherche en théâtre et arts associés 2025 du Ministère de la Culture pour mettre en œuvre un projet incluant notamment un laboratoire nomade autour des formes mêlant théâtre et musique ainsi que la publication d’une revue.

En parallèle de ses créations, elle mène des ateliers de pratique et de transmission, récemment pour l’Opera Ballet Vlaanderen. Elle est artiste associée au programme Performing Utopia du King’s College de Londres. Elle intervient auprès des étudiant·es de l’ENSATT.

Équipe artistique

Concept, création sonore Claudine Simon
Jeu Claudine Simon, Max Bruckert, Alix Reynier
Scénographie Anne-Sophie Bérard
Son et réalisation informatique musicale Max Bruckert
Lumière, développement train Antoine Travert
Regard extérieur Vincent Dupouy
Sculptures et design Maeva Prigen
Régie plateau et générale Alix Reynier
Costumes Mongi Guibane
Construction décor Solid

Co-production GRAME CNCM Lyon – Centre national de création musicale, Phénix – Scène Nationale de Valenciennes, Comédie de Colmar – Centre dramatique national Grand Est Alsace, Manège de Maubeuge – Scène Nationale transfrontalière, Théâtre de Namur, Théâtre de la Bastille, Opéra de Lille avec le soutien en résidence du Grand Parquet –Théâtre Paris Villette et Théâtre Ouvert

Soutiens DRAC Hauts-de-France et la Région Hauts-de-France ; La Phenomena fait partie du Pôle européen de création Valenciennes-Amiens. La compagnie est associée à la Scène nationale dʼOrléans, à la Comédie de Colmar et à lʼUniversité de Lille. Elle est lauréate du programme européen EMERGE Hauts-de-France-Wallonie-Flandres et bénéficie de la bourse Recherche en théâtre et arts associés 2025-2027 du ministère de la Culture.