NADIA RATSIMANDRESY & RANGALANGA MBOANGY - "Après la mémoire"
Installation & performance
Nadia Ratsimandresy
Nadia Ratsimandresy est compositrice, improvisatrice et interprète, incarnant une figure d’artiste complète qui unit écriture et jeu. Son travail s’inscrit dans les musiques de création et se distingue par une recherche d’émancipation des corps, des langages, des répertoires et des formes de collaboration, avec une attention particulière portée au corps et à la performance.
Soliste reconnue, elle s’est produite avec de grands orchestres internationaux et interprète aussi bien le répertoire classique pour ondes Martenot que des œuvres contemporaines. Parallèlement, elle compose pour le théâtre et la danse, crée des œuvres instrumentales avec ou sans électronique, et développe une pratique de l’improvisation très engagée dans des projets pluridisciplinaires et transdisciplinaires.
Elle collabore régulièrement avec des artistes issus de divers horizons et codirige depuis 2021, avec Annabelle Playe, l’AnA Compagnie. Elle est également compositrice associée des Scènes Croisées de Lozère pour les saisons 2022–2024.
Rangalanga Mboangy
Rangalanga Mboangy, guitariste franco-malgache né en 1993 à Fianarantsoa, est artiste-chercheur, musicien performeur et directeur musical de l’ensemble TACET. Formé à la philosophie et aux musiques improvisées, il développe une recherche centrée sur les liens entre mémoire affective, nostalgie et expérience musicale.
Son travail explore la musique comme lieu de mémoire collective, capable de réécrire les souvenirs et de créer des espaces où se croisent projection intime, consolation et émancipation. Cette réflexion sur le temps et l’affect nourrit une démarche artistique engagée, attentive aux enjeux socio-politiques et psychologiques contemporains.
Ses compositions mêlent hyperpop, minimalisme, noise, jazz expérimental, électronique et réminiscences de musiques traditionnelles, dans une fusion des genres visant à refléter la complexité des identités culturelles actuelles et à imaginer un dépassement des tensions et des conflits. À travers des collaborations pluridisciplinaires, il conçoit des performances collectives où l’action scénique et la parole deviennent des vecteurs critiques, articulant l’intime et l’universel.
Après la mémoire - Le Tombeau des Pères
Après la mémoire est un projet d’installation-performance explorant l’influence de l’histoire coloniale malgache sur les imaginaires individuels et collectifs contemporains.
Elle se veut une traduction sensible de ce que l’on appelle l’expérience de double conscience que l’on rencontre souvent chez les personnes issues de la diaspora, et qui se caractérise par le sentiment d’être partagé entre des mondes différents, séparés dans le temps et l’espace, et pourtant simultanés.
Cette expérience de la double conscience offre une clé pour repenser la communauté. Elle montre que l’on peut être porteur de plusieurs histoires sans que celles-ci s’annulent mutuellement. Au contraire, cette multiplicité enrichit l’identité collective en révélant les échanges, les fractures et les influences qui ont façonné une nation.
Repenser le roman national à partir de cette pluralité pourrait permettre de faire communauté non pas sur l’effacement des différences, mais sur leur reconnaissance, en faisant de la diversité des lieux et des temporalités un moteur de solidarité.
Dans cette perspective, le projet se veut être une représentation de ces dynamiques à travers la musique, la scénographie et des écritures narratives, conçue comme une superposition de mémoires qui sont autant de strates intimes, artistiques, et historiques.
Objectifs de la résidence
La résidence sera l'occasion de travailler la question de l'installation sonore avec le RIM Rémi Georges avec la question de l'immersion et celle du dupleix entre différents points géographiques sur terre ayant un lien avec les histoires de Rangalanga et Nadia. Elle sera aussi le moment de préciser les gestes de performance. Quant à la scénographie, elle en sera encore au stade des leurres mais permettra l'amorce d'un travail de lumières dans la perspective d'occupation d'espace muséal.
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Installation & performance
RIM Rémi Georges
Régie plateau Melanie Duret
En résidence au Studio Grame du 12 au 16 janvier 2026